设计的标准是什么
作为设计师,要对自己的设计有一个检验标准,明白什么设计才是好的设计。这一篇文章很简单,有点枯燥,但是非常重要。希望可以的帮助到你:
首先要明白什么是好的设计?好设计,就是不改稿的设计,甲方买单的设计,这句话多大多数设计师来说是没错的。因为设计师也要吃饭的、要生活。只要客户买单了,我们就能达到经济上的收益。
但是仅仅客户买单就足够了吗?我个人觉得对于一个想要提升自己的设计师来说并不足够。这个客户买单了说明你在一定程度上,在当前满足了这个需求层次或者审美的客户群体。
当客户发现设计并没有在实际宣传中达到目的,买完单的客户也没办法回头再找设计师退款,但是,可想而知这个客户就流失了。而且如果只满足于应对这一需求层次的客户,当面对要求更高的客户的时候,我们也会变得无能为力。只能看着客户流失,或者勉强接下项目,却在不断的改稿中疲于奔命。
想了解什么是好的设计,首先需要要了解什么是设计,设计的目的是什么。设计是有目的的策划,平面设计是这些策划将要采取的形式之一,在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划,用文字和图形把信息传达给受众,让人们通过这些视觉元素了解你想表达的信息,这才是我们设计的定义。平面设计的目的不仅是视觉表层的美观度,更重要的、最根本的是信息的传达。
所以好的设计就是,能准确直观的传播设计目的,被受众更有效、更愿意接收信息的设计。简单来讲,信息(包括内容信息和情感信息)传达的是设计的基础,是设计中一切行为的第一准则,是对的设计。在此基础上具备良好的美感传达就是好的设计。
我们可能在设计学习过程中学到了很多的设计法则,形式美法则、创意思维、排版原则、色彩原则、字体运用原则。但是很多时候用到的时候就想不起来,用了也没达到效果?
我理解更多的是因为没有从根本上理解这些法则存在的意义、运用的目的。设计师应该做最吝啬的人,过程中每一个视觉元素的运用都要有其目的性。这个目的性就应该是信息传达和美感传达。以此为标准反复检验自己的设计作品,相信我们能做出好的设计。
一、客户对设计的期待信息准确有效传递,受众对信息要求直观、易读。
这是一个高效时代,时间就是金钱。同时是一个信息大爆炸的时代,每天我们会面对各种不同媒介的信息,不断冲击着我们的视觉。我们不能要求受众有时间和耐心完整仔细的观看阅读整个设计。这就要求我们的设计,即便一眼,就能判断设计究竟在表现什么信息,而不被其他不重要信息干扰。当客户对表达信息有一个直观的概念后,希望继续阅读下去的话,我们就要在易读方面进行深化。
明确最重要的信息
对于设计需求的分析得出最重要的信息,最想传达的信息
突出最重要的信息
将它摆放在突出的位置,整体的烘托,对比的凸显,合适的构图
次要信息
相对最重要的信息较弱
信息的筛选
设计中包含的信息必须有明确的效用,而不被不必要的信息干扰导致失去阅读兴趣
设置重要等级
针对内容设置重要性等级,然后根据相应等级进行设计。
信息分组
这是受众感知多条信息的前题,将相关的信息放置或整合为一体,这样就可以实现分组。大多数情况下三至四个信息组已经足够了。
阅读性文字排版 (阅读性文字指的是需要受众阅读的,而非装饰性、不需要识别性的)
在文字排版当中易读是必须追求的。
对齐:为了达到易读效果,首先要从对齐开始。
检索:易于检索目标内容,精心处理检索方式。(依据版式设计原则中的对比,重复原则实现)
记忆:要点便于记忆,突出主要内容。(依据版式设计原则中的对比,重复原则实现)
文字:文字大小、字间距、行距、字体、文字的排布五个方面。过小的字体、过大的字体,过度装饰的字体,不符合视觉流程,不合理的版式布局。都是会影响阅读的易读性。
二、客户对设计的期待能引人注意、获得好的反馈,受众希望从设计中收到某种刺激、有所收获。
人们每天被数量惊人的信息淹没,面对潮水涌来的信息。我们的头脑中会形成一个过滤器,只会对能引发我们兴趣的信息,能够得到某种刺激的信息,才能顺利通过并留下清晰的印象。因此,想要设计从众多信息中脱颖而出并抓住受众的实现。就必须引人注目、传递刺激,让受众在你的设计上逗留。
美的视觉效果比较容易给人带来刺激
这时候我们学习的各种原则知识,构成知识(点线面,平衡、对比、调和、节奏、变异.....)、版式知识(位置、比例、分割、留白、网格.....)等都可以充分发挥作用了。
满足期待
人们希望从设计只能够得到收获,包括有用的文字信息和情感上的。反过来如果已经知道了,没有兴趣,无我无关的信息,是无法吸引受众的。选用一种能够传达设计内容及主题思想的吸睛元素就很有必要。可以是文字(礼物、服务、免费、抽奖、限时、折扣等)或者图形元素、图片。
吸睛元素与设计需求要匹配
选取吸睛元素必须与设计主题信息密切相关。例如,在定位是高品质的项目设计中,放置一个花哨刺眼的打折;在画面中一个无关的美女。这确实很可能在短时间内赢得受众的注意,但是当文字或图片与设计需要传达的信息完全无关的情况下。也会很快的失去他们的关注。
情感刺激
一个好的吸睛元素往往能激发受众的情感——受众会觉得惊喜,感觉自己的情感获得了认可,也可能会对设计产生共鸣。一旦感情上拉近了受众与设计的距离,就有可能增加受众良好的反馈行动达到商业目的(购买产品、产生消费等)。
消极情感
人们被设计激发的情感并非总是积极正面的。更重要的是有针对性的激发观众的情感。应该根据不同的设计目的,激发观众内心相应的情感。例如一个减肥中心的宣传设计,画面营造一种胖人失落的画面(没有偏见我自己也是个胖子——),从而激发受众不安的消极情绪。这也可能引起受众的关注,并愿意深入了解。
受众反应的不确定性
视觉会给人带来一连串的生理上的、心理上的、情感上的、行动上的反应,设计是视觉经验的科学。他包括两个方面,一个是不以人为而改变的即生理感受的人的基本反应,另一个是随即的或不确定因素构成。如个人喜好,性格等等、等等,导致我们无法完全确定受众在面对设计时候的情感等反应。
相对稳定的方面: 主要是生理上的视知觉,人们的一些视觉习惯、视觉流程、视觉逻辑,如从上到下,从左到右,喜欢连贯的、重复,喜欢有对比的,还有在颜色方面人们最喜欢的其实是有对比的互补色等等。这都是跟人们的生理上的习惯有关,都是人生理机能的本能反应。作为设计师应该对这些知识能充分了解、灵活运用,设计是对人本的关注,首先应对文化与人的感知方式这些相对稳定的方面进行研究,并且需要我们在实践中去总结。
不稳定的方面: 不稳定的方面主要是指情感、素质、品位、阅历上的不同,在设计过程中你需要具备一定的判断和把握能力,你需要客观和克制,才能完成卓越的设计。
设计思维的科学: 设计是必须具有科学的思维方法,能在相同中找到差别,能在不同当中找到共同之处,能掌握运用各种思维方法,如纵向关联思维和横向关联思维以及发散式的思维,善于运用科学的思维方式找到奇特的新的视觉形象,才能不断发现新的可能。